Leken og uforutsigbar opplevelse

Noen ganger dukker det opp musikk som man ikke blir ferdig med - men som stadig krever litt tid. Man overraskes av musikkens vendinger, komponistens bruk av form og klanger, og man prøver å finne den røde tråden som man aner kan ligge der.

En klang av frihet

Så kom den ultimate platen for å vedlikeholde 17. mai-følelsen, Kongebjørka, 8. mai og Eidsvollsbygningen. «Ja, vi elsker» er en samling norsk musikk som for alltid er hugget inn i folkets bevissthet og den kunne blitt riktig så traust. Så skepsisen var der når man skulle la den snurre i cd-spilleren - men hva strømmer ut av høytalerne? Jo - splitter nye arrangementer av musikk som virkelig fortjente en ny vår.

Et mektig verk for påskedagene

«Out of Darkness», signert Torbjørn Dyrud (1974) - er et markant musikkverk rundt Jesu lidelseshistorie.
Verket er spesielt. Besetningen er tekstleser, 2 trompetere, slagverk og kor. Det er forholdsvis moderne i sitt tonespråk, selv om komponisten har vektlagt klangfarger i oppbyggingen av verket, med et fasinerende resultat.

Fiolinkontraster

Alban Berg (1885-1935) og Ludvig van Beethoven (1770-1827) - to store B'er som har skapt to store fiolinkonserter er paret på denne innspillingen med talentfulle Antje Weithaas og Stavanger Symfoniorkester. Det blir en spenstig opplevelse med to konserter som befinner seg i hvert sitt musikalske univers.

Historisk bindevev

 Oslo kammerakademi har i sin korte levetid gjort seg bemerket på i inn- og utland. Med platen «Leipzig!» dekker de bordet for et utsøkt musikalsk måltid med historisk sus.
Kammerakademiet er i denne tapningen en blåseoktett. Edvard Grieg (1843-1907) og Johan Svendsen (1840-1911) har ingen komposisjoner for denne besetningen, men da som nå har en dyktig musiker transkribert de to herrers musikk. Denne gangen er Griegs «Lyrisk suite» op.64, samt Johan Svendsens «Norsk rapsodi nr.1» op.17 arrangert av kammerakademiets fagottist Trond Olaf Larsen. Dyktig gjort og tro mot opphavet.

Frisk samtid

Igjen har man gleden av å åpne en cd med det forholdsvis ferske Telemark Kammerorkester. Denne gangen har de spilt inn musikk av to ruvende komponister fra vår samtid - Olav Anton Thommessen (1946) og Antonio Bibalo (1922-2008).

Herlig fagottspill

Noen ganger blir man bare ruslende rundt i rommet med en kopp god varm drikke og nyter det som kommer ut av høytalerne, rett og slett fordi musikken som fyller rommet er vakker, virtuos og utøveren er en glimrende formidler.
OG - fordi det er en forholdsvis sjeldenhet at fagottister gir ut en solo-plate.

Sjeldne godbiter for orgel

Organisten Anders Eidsten Dahl gjør med denne innspillingen alt riktig. Han har valgt noe musikk som er litt kjent, samt en rekke perler som er lite spilt.
Hvem har hørt Christian Sindings (1856-1941) «Hymnus op.124», eller orgelverk av Carsten Carlsen (1892-1961) foruten spesielt invidde?

Meget god Bach-oppfølger

Det er de seks berømte triosonatene (BWV 525-530) for orgel Bjørn Boysen har tatt for seg på denne platen. Dette er ikke stor og majestetisk musikk slik noen av preludiene til Johann Sebastian Bach er. Dette er musikk i mer dempet uttrykk, som Bach etter sigende skrev som undervisningsmateriale for sin sønn Wilhelm Friedemann.

Blåsere i toppklasse

Marinemusikken har spilt inn fem store klassikere for blåsere. Og gjennomlyttingen er og blir en ørefest.
Paul Hindemith er sentral på denne utgivelsen med to verk for korps, «Konzertmusik» og «Symfoni i B». Arnold Schönberg er representert med «Tema og variasjoner», Igor Stravisnky med «Symfoni for blåseinstrumenter», og platen avsluttes med et verk som også befinner seg på standardrepertoaret for norske korps «Changes» av Rolf Wallin.

Vakker og underholdende

Arne Nordheim sa en gang: - Gaute Vikdal spiller ikke trombone, han er en trombone!
Og med denne platelanseringen kan jeg være enig. Vikdal er en eminent trombonist og lurspiller, og de verkene Nordheim har skrevet passer den strålende musikeren meget godt.

Nydelige Brahms-tolkninger

Kvinnekor og Johannes Brahms (1833-1897) er i denne tapningen en nytelse å lytte til. Ikke bare er musikken alene stor kunst, men også Kvindelige Studenters Sangforening som her ledes av Marit Tøndel Bodsberg viser frem sine stemmer på et strålende vis.

Antonsens frankofile toner

Ole Edvard Antonsen - en av landets virkelig store instrumentalister, er nå ute med en plate signert franske komponister. Noe er litt kjent - annet er nesten ukjent - i alle fall for de som ikke er godt kjent i trompetlitteraturen. Men plata blir ikke mindre spennende av den grunn.

Lekenhet på fransk

Impresjonismens to store komponister, Claude Debussy og Maurice Ravel, er representert på denne plata der duoen Nilsson og Bjelland viser seg frem fra en særdeles fin side.
Musikken fra de to komponistene er noe av det flotteste som er skrevet fra den tiden, og da er det en sann fryd å lytte til to utøvere som virkelig har gått i dybden i materien.

God fransk kvalitet

Det er god kvalitet på framførelsen duoen Pål Wåhlberg og Brenda Blewett serverer. Spillet er godt og distingvert og Wåhlbergs spill er spesielt fargerikt.

En god Prokofiev

Bergen Filharmoniske orkester serverer en cd med kun musikk signert Sergej Prokofiev (1891-1953). Og orkesteret overbeviser med godt spill, spesielt i de to suitene.

Terje Rypdal: Brede melodiske klangflater

Denne platen inneholder to gedigne verk av den norske gitaristen og komponisten Terje Rypdal (f. 1947). Den første delen er «Melodic Warrior» op.79 fra 2003 og det andre verket er «...and the sky was coloured with waterfalls and angels» op.97 fra 2009. Rypdals gitar, sangere og symfoniorkester gjør et sterkt inntrykk på øregangene under gjennomlyttingen.

Messiaen: Livsfrisk Turangalia-symfoni

Steven Osborne på piano, Cynthia Millar på Ondes martenot, dirigenten Juanjo Mena og et sprudlende godt orkester fra Bergen gir en av de virkelig gode versjonene av Olivier Messiaens (1908-1992) mesterverk.

Mesterlig!

Her er det så ørene slår krøll på seg i pur høreglede! Ketil Haugsands nyeste cd med de seks engelske suitene til mester Johann Sebastian Bach (1685-1750) er en av de flotteste innspillingene undertegnede har hørt av disse suitene.

Musikken lever takket være Haugsands spill - og denne opplevelsen føles så selvsagt.

Den gode følelsen

Det finnes mengder av innspillinger av Chopins mazurkaer. Hvorfor skal vi lytte til akkurat denne?

Vel, det finnes faktisk flere argumenter for det. For det første er innspillingen gjort på taffelpiano fra 1830, noe som setter lytteren i en stemning som nok kan sammenlignes med den klangen som Chopins eget publikum opplevde.

For det andre er Nils Henrik Asheims tilnærming til musikken noe spesiell.

En klassisk gitar-cd

Njål Vindenes er ute med en cd med de to latinamerikanske komponistene Agustin Barrios og Heitor Villa-Lobos. Og vi blir presentert en meget delikat spill i et godt lydbilde, der Vindenes virkelig får vist frem sin musikklyrikk. For dette er musikk som taler.

En nyklassisk åpenbaring

Vagn Holmboe (1909-1996)- en av Danmarks mest produktive komponister gjør forholdsvis sjeldne besøk til norske ører. Rart egentlig, da han er den naturlige etterfølgeren til Carl Nielsen. Men dette er bratsjisten Lars Anders Tomter med på å endre, med en spennende og flott innspilling av tre av denne komponistens verk. Musikk som spenner over 63 år!

Nydelige "vårtoner"

 Her har Det Norske Kammerorkester samlet en rekke nordiske perler. Og det har sannelig blitt en musikalsk vårblomstring av det virkelige gode. Det er nesten så en kan ane at løvet spretter og alt våkner til liv med denne innspillingen.

En trivelig julenyhet

Her har nemlig Rune Alver kommet over et lite knippe spennende arrangementer av våre flotte julesanger. Eksempelvis har Johannes Rivertz arrangert «Jeg er så glad hver julekveld», «Så går vi rundt....», «Glade jul» og «Deilig er jorden», Fartein Valen har tatt for seg «I denne søte juletid», «Et barn er født i Betlehem» og «Kimer, i klokker» - og vi finner solide komponistnavn som David Monrad Johansen, Edvard Fliflet Bræin, Edvard Grieg, Geirr Tveitt og Sparre Olsen som arrangører.

En nydelig juleplate

 Igjen kommer det en innspilling som er så velkommen som bare det! Det Norske Solistkor under ledelse av Grete Pedersen gir oss denne gangen en juleplate som er laget med omtanke og som er en nytelse å lytte til.

Små perler på saksofon

Det er en stemningsfull plate Vegard Landaas og Anders Eidsten Dahl har skapt. Den ene perlen etter den andre triller ut av høytalerne. Her har man valgt et knippe med noen av musikkhistoriens flotteste arier, som strekker seg fra barokk-komponisten Alessandro Marcello til nålevende, norske komponister og arrangører. Geirr Tveitts «Velkomne med æra» innleder platen - spilt med varme og en særs lydhør organist som akkompagnatør setter en stemning som varer platen ut.

Orkesterromantikk

Den tredje platen med Johan Svendsens orkesterverk som Bergen filharmoniske orkester har spilt inn er en nytelse å lytte til. Dette er norsk orkesterromantikk av solid merke.